Heidi Klum und Tim Gunn heißen zehn Designer in Los Angeles, Kalifornien, willkommen, wo sie bereits mit ihrer ersten Aufgabe ankommen: einer zweiteiligen Kollektion, die ihre Marke repräsentiert. Zusätzlich müssen sie vor der Modenschau der Vogue Business ein Interview geben, um ihre Marke zu promoten. Eine Person gewinnt, eine andere wird nach Hause geschickt, bevor sie überhaupt auspacken kann.

Heidi und Tim geben den Designern ihre nächste Aufgabe: eine Resort-Wear-Kollektion aus zwei Looks, für eine Schau auf einem Laufsteg im Wasser. Eine Person macht ihren schwachen Auftritt in der ersten Aufgabe wett, während eine andere die Juroren mit selbst gestalteten Mustern nicht begeistern kann und ausscheidet.

Die Designer hören Hochzeitsglocken: Ihre nächste Aufgabe ist es, eine moderne Brautkollektion aus drei Looks zu entwerfen – und zwar in Zweierteams. Während bei manchen Teams die Zusammenarbeit gut klappt, müssen der eine oder die andere zanken und kämpfen, um sich Gehör zu verschaffen. Am Ende versetzt eine noch nie dagewesene Entscheidung der Jury allen einen Schock.

Zum allerersten Mal treten zwei Designer direkt gegeneinander an: ein Kampf um alles oder nichts. Ihre Mitstreiter stehen ihnen als Design- und Produktionsteam zur Seite – wie auch als Models – und der Laufsteg-Wettstreit bleibt bis zur letzten Sekunde spannend – und endet mit einem Ergebnis, mit dem niemand gerechnet hat.

Die Designer arbeiten mit der amerikanischen Kultmarke Levi's zusammen, um eine zweiteilige Jeanskollektion zu kreieren, wobei einer der Entwürfe ein umwerfender Avantgarde-Look aus Jeans sein soll. Einige der Designer liefern beste Arbeit ab, sodass der Jury die Entscheidung schwerfällt, während andere schwächeln und kämpfen müssen, um nicht nach Hause fahren zu müssen.

Die Designer müssen für eine Video-Werbekampagne eine Kollektion aus zwei Looks entwerfen, die die Entwicklung ihrer Marke darstellt. Eine Person kämpft gegen die Erschöpfung infolge des Wettbewerbs, während für andere die Aufgabe selbst eine große Herausforderung ist. So wird dies zu einer der schwersten Entscheidungen für die Juroren.

Die letzten drei können die Million Dollar schon förmlich riechen, aber vor ihrer Final-Kollektion steht ihnen noch die Aufgabe bevor, bis zu acht neue Looks für einen Concept Store zu entwerfen, der ihre Marke verkörpern soll. Alle drei Designer stehen unter Druck – keiner möchte schließlich so kurz vor dem Finale nach Hause geschickt werden.

Im Finale der zweiten Staffel von Making the Cut müssen die übrig gebliebenen Designer der Präsidentin von Amazon Fashion ihren Businessplan vorstellen und eine zehnteilige Final-Kollektion vorführen. Eine Person wird zum Gewinner von Making the Cut gekürt, erhält eine Mentorschaft, darf eine Kollektion auf Amazon verkaufen und bekommt eine Million Dollar zum Aufbau seiner oder ihrer Marke.