Heidi Klum y Tim Gunnnn reciben a 12 diseñadores en Nueva York y les piden que hagan sus maletas porque su primer desfile será frente a la Torre Eiffel en París. En su primer proyecto, deben crear dos looks que representen su marca. Una diseñadora permite que la duda se interponga en su camino, mientras que otra tiene que hacer un vestido desde cero cuando quedan unas pocas horas.

Heidi y Tim se encuentran con los diseñadores para asignarles un nuevo proyecto: una colección de dos looks inspirada en la alta costura para un desfile que tendrá lugar en el histórico Museo de Artes Decorativas. A medida que se acerca el desfile, una diseñadora indescisa lucha por seguir avanzando, mientras que otro diseñador intenta pasar sus límites creativos.

Heidi y Tim les dan a los 10 diseñadores restantes su proyecto más duro hasta el momento: una colaboración. En parejas, los diseñadores deben combinar sus estéticas individuales en una colección de tres looks para un desfile a orillas del Sena. Un diseñador tiene problemas para resolver un costoso error de su compañero, mientras que los conflictos de otra pareja amenazan con hundir su sociedad.

La competencia se calienta después de que los concursantes reciben un proyecto especial de Tim: crear un look en siete horas usando solo sobras de telas y accesorios. Los diseñadores son llevados al límite y luchan por su lugar en la competencia, tomando riesgos creativos que expanden la estética de sus marcas.

Los diseñadores empacan sus cosas y viajan a Tokio. Una vez allí, su proyecto es crear una colección de dos looks de moda urbana. Mientras un diseñador lucha por salir de su zona de confort, otra observa a los trabajadores locales en busca de inspiración.

Frente al templo más antiguo de Tokio, Heidi y Tim les asignan a los seis diseñadores restantes un proyecto futurista: crear dos looks basados en el concepto de fuerzas opuestas. Presentarán sus looks en una experiencia de moda inmersiva digital. La presión de la competencia amenaza con hacer descarrilar a un diseñador, mientras que otro da un paso arriesgado para salir de su zona de confort.

Los cinco diseñadores restantes son desafiados a crear una colección de dos looks y una campaña de marketing digital. Además del desfile, los diseñadores tendrán que ser los directores creativos en una sesión de fotos con sus modelos. En un desfile épico y lluvioso, algunos diseñadores brillan mientras que a otros se los lleva la corriente.

Tim y Heidi llevan a los cuatro diseñadores restantes a una serena ceremonia del té antes de revelarles su próximo proyecto. Ahora, los diseñadores deben crear una colección de entre dos y cuatro looks que represente la evolución de sus marcas desde el comienzo de la competencia. Los ambiciosos planes de un diseñador rápidamente se deshacen, mientras que otro decide ir por todo o nada.

Heidi y Tim les dicen a los tres finalistas que hagan sus maletas porque se van… ¡a casa! Mientras están allí, los diseñadores deben comenzar a armar una colección final y conceptualizar una tienda efímera en Nueva York en solo un mes.

En el final de temporada de Making the Cut, el viaje de uno de los diseñadores llega a su fin, eso hace que los últimos dos deban presentar un plan de negocios al presidente de Amazon Fashion y presentar una colección final de entre 12 y 14 looks. Un diseñador es coronado ganador de Making the Cut, recibe una mentoría, una línea exclusiva en Amazon y $1 000 000 para invertir en su marca.